老師，妳好貴唷！做做功德好嗎？

教學經歷十多個寒冬熱暑。

記得以前曾經有過幾個教學經驗，

算是很美好，

不過也印象極為深刻。

曾經，

有一些學費不足的案例，

兄妹都學琴，

妹妹的學費湊不出來了，

於是乎決定停掉妹妹的鋼琴課。

（妹妹也沒有學很久）

當時還年輕，

只單純覺得教育不能完全只當作存錢的方法，

於是我主動表態願意【一人免費、兩人同行】的教學。

後來依舊如此陪伴他們一陣子，

直到我唸研究所，

才停止了課程。

到現在，

我還是覺得很感謝自己當時就有如此的理念，

國小的教學訓練，

在公立小學看到的視野，

讓我確立，

教學真正的目的性！

可能很多人會問，

「為什麼鋼琴收費這麼貴？」

「可以有些折扣？」

「一堂課幾分鐘（掐指算著有沒有上滿）？」

......其實大家講的都沒錯。

學琴嘛，

這樣講起來若許有些嚴肅與殘酷，羊毛出在羊身上【是真的】。

先輕鬆看待下面影片，

（真的覺得他們拍得有夠好笑 XD）

ㄟ？好像有點熟悉？？

XDDD

我在教學時，

超常給學生超過時間的教學，
（前提是他真的很努力練習！也非得每位老師都要超時教課！）

目的是「一鼓作氣」，

把能給他的知識，

盡量一氣呵成抵達教學進度。

很多時候，

教學的目的並不只是技巧上的發揮，

人的品格、

事物推斷邏輯（以前有寫過）、

生活分享，

都是身為老師的小椰果覺得教學無價 (非免費阿 =.=") 的原因。

學鋼琴到底要學什麼？

學習「正確的學習態度」、

學習「持續的毅力」、

學習「認真負責的責任感」等等......。

哎呀～好處太多了！

出乎大家的意料之外。

至於怎麼選擇老師？

我相信我們每一位正規體系出來的學生，

都應該會像我一樣負責，

「該教的理論知識，都至少會在課內需要使用時給予授課解惑」

不管任何器樂組別的老師都會備妥其知識的。

曾經，

有某位我不認識的器樂組老師教導他的學生說：

「樂理這是鋼琴老師的責任」

於是學生與家長轉向我說：
「老師這是妳的責任！」

頓時，無言＋語塞 ...

這句話是有些狹隘了，

其實每個組別的老師們口袋中都擁有兩把刷子的！

教學經驗中，

換句話說，

剛剛那巨大紅字

應改為：

「身為老師當為學生備課，給予正確知識與需求之知識」

一個老師的養成到底要多久？

從我們學琴一路到畢業，

我想好歹也有個15-20年吧。

大大小小的考試我們也都有經歷過，

術科類的比賽也都會有嘗試過，

有時候我想大家不免懷疑，

「為什麼鐘點音樂老師沒有教師證？」

那大家有想過，

「術業有專攻」

一般科目老師的養成過程與音樂項目是不一樣的，

大專院校開始選定的系所科目學習，

進而修習教育學程，

在實習過程中刷掉一些不適任，

接下來是「教師證」的考取。

音樂科班、系所，

其實在考取的階段中，

就已經存在著「真實的淘汰基準」。

所以是不需擔心老師們程度的差距、以及專業與否。

*** 大面向皆如此，實際情形還是要家長們為孩子來把關 ***

關於價錢上我該如何衡量？

這個話題相信非常的敏感，

不過，

移動的「人肉字典」直接教學，

有問必達，

省了網路自學之電腦上網費用、學習正確使用網路搜索，

省了土法煉鋼、最終招致更辛苦的改正，

幸運可能還可以有個心靈導師(所以要慎選壓～)

這樣，

大家衡量一下，

是要免費老師好？

還是找個正規點的好？

這陣子，

剛"新"畢業的小椰果"老"師，
實在太常被詢問教學中的 SAMISU「免費」項目囉！

免費不是錯，

重點是，

哪個老師不願意多給「自己所擁有的知識」？

學生有無好好珍惜？

有沒有照步驟好好練習咧？

「愛惜羽毛」也是世界上每一位老師重要的課題。

結語，

「互相尊重」勢必也是一道重要的課程，

好的互動開始，

則在教學、親師間兩方都是完美的開頭。

至於想要哪些課程項目，

還是要先跟老師好好溝通，

一昧地【低價】專案飛過老師頭頂，

母湯阿～

環保時代， 把譜電子化啦~ 為何堅持紙本譜?!

新年這幾天，

我聽到一個「善意提醒」，

殊不知，

還真的不少人這樣跟我談過這個話題呢。

......『你們學音樂的最浪費紙！那麼多紙做什麼！』

.....『你的紙本終將會被"衣魚"₁消滅，

                                        電子化才可以永續保存。』

₁衣魚，一種以紙與衣物的質料為主食的蟲類。

我的第一反應是：

（很誠實的翻白眼居多......）

關於紙本樂譜為什麼對我這麼重要，

其實這有些原因。

大家都知道，

我是一位經歷過國小科任老師的鋼琴音樂教師吧？

在學校教書時，

一個人要面對很多學生，

雖然有「電子書這種東西」，

但是仍然不夠促成完整教學。

所以我個人會帶自己的樂譜到學校。

👉這些譜大多從管絃樂譜改編為鋼琴譜！！

👏光平常的紙本大小，我已經眼花撩亂了。

👄還要邊彈琴邊講話教學生，訓練學生判斷音樂段落的能力。

媽呀～我都恨不得成為神鬼奇航的那隻章魚了！

（手這麼多有多好～）

我哪來的其他手還要觸控『哀配』壓！

手動人工翻譜「咻！」一下快多了！

滑動「放大、縮小」，還要「 翻 頁 」，

而且真的小豆芽太小，

很傷眼睛呀～～～　💀

＊　要記住，彈鋼琴是無時無刻都不停止演奏的　＊

＊　獨奏曲乃是重頭到尾都自己孤單一人　＊

回歸到鋼琴教學，

在鋼琴面對面教學中，其實更需要紙本樂譜。

怎麼說呢？

（右上：C. Debussy的貝加馬斯克組曲）

（左上：J. S. Bach 三聲部創意曲）

有看到我很愛東塗西畫的筆記吧？

這還只是我自己為了教學生，所做的「備課內容」而已......。

平常，

在幫學生上課的時候，

我導向「檢視技巧」與「分析樂曲」的教學概念。

我覺得鋼琴譜，

並不只是適合教育學生

「不斷練習」、

「準備檢定」、

「為了表演」。

在教學中放置顏色、分析概念，

對視覺與邏輯的整合應該多少都有幫助。

這時候，

紙本樂譜其實扮演非常重要的角色！

１．學生需要好好地檢視自己是否有彈對音高。

２．某些段落上，可以用 點 線 面 來教學演奏方式。

３．可以用顏色做色塊區別，教學不同的樂句。

４．使用顏色塗鴉來開發創意。
　　　（誰說力度教學就只有符號與術語？）

５．完整教學後，歷程中的學習、演奏，使學生成就感高。

學的更多，

整本譜會保存下來，

未來即便一陣子沒練習鋼琴，

因為樂理、分析曾經教學的記憶使然，

還是有辦法撿回來一些演奏技巧！

（這是我在教學後，學生所回饋的特殊心得～）

總結以上的分享後，

請各位爸爸媽媽、學生們，

記得要把你的紙本樂譜收好唷～

不同的版本、

不同的指法、

自創、不同的選擇，

都使你的樂譜多了屬於你的紀念。

學習鋼琴好處多多！

除了紙本譜的問題外，

為什麼我有這麼多紙本譜？

為什麼我同樣的譜有一堆不一樣的版本？

這又是另一項紙本樂譜的故事了～

要說故事不嫌花時間，

只怕寫太多，卻無人問津而已。

最後，
那什麼譜適合用電子閱讀的方式演奏呢？

敝人心得：

「流行改編鋼琴譜的簡譜樂譜」

「改編任何鋼琴音樂，有附上和弦即興記號之樂譜」

「也有看過一些樂團把 "分部樂譜" 放在電子產品內供閱讀」
(樂團因為會有不同分部、也會有休息的片段，要處理翻面比較簡易些)

(而且有時候兩個人看一份譜，可以做討論分配翻頁)

這些樂譜因為 織度上 texture 平常看起來比較單純，

所以看了對眼睛也比較好。


學音樂的不只演奏上的人體工學問題，

其實長久性的讀譜、

耳朵對於音量音色的頻繁使用，

這些都是我們的職業病呀~


望大家可以多多認識音樂的各項事物。
這是我種植在心底小小願望~

小椰果。共勉之

選鋼琴，中古還是全新好? (三)

終於，
我們的選擇鋼琴分享接近終點囉！
首先，
謝謝大家的閱讀支持，
我們繼續下去。


最後一道問題，

我需要計較一台琴的年紀到底有多大嗎？



我先給大家按看這些我熱愛、趨之若鶩的倍增祖母級鋼琴！

I-1．貝多芬 (L. v. Beethoven)使用的 布洛德塢 (Broadwood) 鋼琴復刻錄音

I-2．貝多芬 (L. v. Beethoven)使用的 埃哈 (Erard) 鋼琴復刻錄音

II-1．蕭邦 (F. Chopin) 使用的 埃哈 (Erard) 鋼琴復刻錄音

II-2．蕭邦 (F. Chopin) 使用的 普萊亞 (Pleyel) 鋼琴復刻錄音
( 這份影音資料前半段還有介紹，推薦可以聽一下內容 )

這些鋼琴，
以我一直以來所蒐集的影音資料來看，
其實，
很多都還是可以演奏使用。

只是大家不太想要再消耗原料，
所以在博物館陳列居多。

大多做出復刻版，
尋找些目前知名演奏家，
以他們博學知識，
做出正確判斷的演奏技巧！

這些大師們，
我都感到深深佩服與尊敬！

在研究所時期，
聽了些大師班，
不得不佩服，
他們不只精通演奏，
更黯深其音樂家當代樂器的音響與樂器發展史的特質呢！
各個都是博學並謙虛的說書者～
上他們的課不只是了解演奏，
而是再歷史中繞了一圈，旅行。

好了，歪了！
聽完我們回到正題。

事實上，
取決於第二篇的文章「你有沒有愛它」。

一台鋼琴只要，

「年年調音」、

「不要用水來擦拭或是整理它」、

「有問題就請專業老師來為他診療看看醫生」......。

其實，
個人認為，
用個50年以上完全不用擔心！

50年是敝人非常謹慎小心地評估而已，
我還常常說：
「可能可以用100年勒～　哈哈哈！」

我看到很多人鋼琴，
（我自己以前年輕不懂事也忽略它很久一陣子，都在學校練琴嘛！）
（換來的代價就是......很多小朋友跟我說再見了！ "$$$" ）

有的「直立琴內部靜音棉被老鼠啃掉了」、
有的「止音器壞掉了一直不修」--->那非常可能卡到隔壁音。

唉......，
只能可憐了那一些琴沒生進好人家。
還有，
學生沒有在學習時被良好的教育如何善待鋼琴。
不是只有「琴上怎麼可以放水呢？」


總結，
在三個問題分享結束後，
大家在選擇鋼琴上應該可以更隨意！
新琴也好、中古也好，
只要大家買來好好愛護它，

定期保養、調音、微調，

相信永續使用絕對不是難事  ^^

期待大家的鋼琴都可以在新年健健康康，
陪著主人度過一年又一年的歲月唷~

小椰果。共勉之 ^^

選鋼琴，中古還是全新好?（二）

先前，

我們有討論到『本人維修鋼琴的經驗』，

並大大讚賞台灣鋼琴維修技術之大全！

接下來，

我們直接切入下一個主題。

第二個問題，

中古鋼琴的木頭材料更容易損壞嗎？

關於鋼琴的製作，

我選擇了兩部影片供大家參考：

I．Steiway & Sons 的製作過程 【平台鋼琴】

II．直立式鋼琴的製作過程

若是有時間好好把兩段影片完整的看完，

史坦威公司 (Steinway & Sons) 在  0"49  秒的時間，

將鏡頭轉到了放置木頭的工廠廠房。

知道為什麼要這樣「閒置」木頭?

( 影片中有說放置"一年" ，我有聽過更久的 ! )

其實，

製作鋼琴的木頭都是要再三確認過的『好木』，

才可以做為鋼琴製造材料！

所謂的好木頭，

經得起「風吹日曬雨淋」。

所以，

事實上，一台鋼琴，

只有你把它砸壞銷毀的份，

要他放在那生灰塵、慢慢的凋零，

...幾乎是不可能的事。

作為傳家寶，更是一定是沒有問題！

幾年前，

我去「波蘭華沙 的 蕭邦音樂院」時，

有一台超過百年的直立鋼琴處在一個空間陳列，

我好奇地問「還能運作嗎？」

對方不加思索地回應「當然」。

可見，要壞不容易呀~

我也收集了不少古典鋼琴有聲資料名盤，

以「重點音樂家愛用琴，百年後重製復刻版錄音逸品」做為廣告宣傳，

音色，其實真的不一樣！

這又是另一個值得得深入探討的知識，

......確定有人在看我寫的文章，

大家真的有興趣.......，

我再一一為大家做解說吧。

......沒想到第二篇也很長，
那......最後一個題目要把這篇看完整，
我們下回繼續討論唷 ^^


小椰果。待續

選鋼琴，中古還是全新好? (一)

(按我看文章 )

很多人知道我主修 鋼琴 ，

與朋友聊天時，

對方常常聊到自己也學過琴，家裡也有一台老琴。

但是，

現在自己也有小孩，想再買一台琴，

卻不了解，

坊間的二手鋼琴該使用甚麼樣的技巧選購？

或者我該怎麼判定我需不需要買全新琴?

...我安靜片刻後，

總是打趣的告訴對方，

「那你之前的琴已經不想用了嗎？」

「還是有其他兄弟姊妹也成家？大家都需要？」

常常得到的答案是：

「我的琴都那麼老了，怎麼可能還能作用？」

那大家知道一台琴到底可以用多久嗎？

實不相瞞，

每當調音師來到我家時，

我總是很愛在他旁邊繞來繞去......，問東問西。

學樂器的人，

其實好像都不太了解樂器構造！

這幾年，

我有特別問到這個問題，

「關於二手琴與全新琴的差異」

第一個問題，

試問，

台灣維修鋼琴與翻修鋼琴的技術是遠近馳名，

大家知道嗎？

第二個問題，

中古鋼琴的木頭材料更容易損壞嗎？

最後一個問題，

我需要計較一台琴的年紀到底有多大嗎？

現在，

開始逐一解釋。

第一個解答，

其實台灣的鋼琴維修工業技術是非常完整的！

我曾經斷過一條最高音琴弦，

這段經歷令我印象非常的深刻！

第一位前來的（單純調音）師傅，

因為我的琴為歐規直立鋼琴，

非一般統一規格，

他硬生生地不小心把我琴弦條斷了！！

事後有裝回去，

不過，我記得對方再也不敢把音調回去原高度，

於是我總是在彈音階時聽到：

『Ｃ．Ｄ．Ｅ．Ｆ．Ｇ．Ａ．Ｂ.......Ａ＃（阿我的ㄉㄛ勒！！）』

......好吧，如此情況過了幾年後，

我的鋼琴因為本人過度使用需要進廠大修，

於是找了一位專做維修技術的老師幫我處理，

對於那顆『ㄉㄛ』已無期待的我，

只想要整理一下打擊系統就好。

沒想到，

驚人的事來了！！

我要重新整理的低音纏銅弦，
挖～量身訂做耶～

然後，

我的羊毛槌，

全部可以換掉耶～

（我記得還有不同國家品質供挑選～）

最高音，

哎呀～他回家了～變回ㄉㄛ了～

（灑花～）

進而與老師聊天，

才發現，其實，

台灣沒什麼鋼琴能修的問題！

這位，就是教導我很多鋼琴構造知識的老師 ↓ 

藝新鋼琴 *游先生*
（按上面連結）

只是你有沒有疼愛你家中的鋼琴而已。

台灣的維修技術，

一級棒！

他們也看過不少品牌的鋼琴，

因為經歷豐富、

對新樂器的好學，

使你的樂器在維修時也更有保障唷～

......在此，小椰果的多話與興奮分享先打住，

不要太長，

不然大家會嫌我好煩、話多XD

(下篇文章繼續...) BYE~

音樂。樂音

 音樂是什麼？

什麼是樂、音？

每當新學期，第一堂音樂課，

我總會問學生，

探尋他們對於『聲音』的第一線理解。

往往，

最令我印象深刻的，

學生的沸騰、熱鬧音響，

使我安靜下來，

等待最後一個學生發現了空氣凝結的寧靜。

安靜的同時，

聽見『火車』、『電扇』、『桌椅移動』、『竊竊私語』環境音。。。

這堂課才從『你聽到了什麼聲音？』

正式揭開序幕！

記得在國中的時候，

喧騰一時的『 STOMP — 破銅爛鐵 』，

挑戰人們對於音樂的接受度，

重新觸發了『何為音樂』的沈思。

後來我在高中唸書時，

還記得大家總在非打掃時間捧著樂器。。。

『掃把』、『水桶』、『垃圾桶』、『畚箕』

紀念每一刻的打掃時間，

訴說著我們有多愛『乾淨』XD

今天所分享的『窗之華爾滋』，

就是音樂到底如何演奏才是 “專業 ” 的反思。

其實，

在很久一前我就常常給學生看這一類的影片，

因為希望不要被 “傳統” 而格式化、

任何聲響都有可能成就偉大音樂！

John Cage的四分三十三秒（安靜的四分三十三秒發生什麼事？）

K . Stockhausen的直升機（在直升機上演奏樂器，四個聲部是獨立錄製）

 

還有Sound of Noise 的 『公寓』，四個樂章，非典型樂器演奏

如此多元的形式都是音樂演奏，

你喜歡哪一種？

最後，

除了欣賞完整『窗之華爾滋』外，

我們也順便看看此影片的幕後製作吧！

小椰果。 2018. 2.19 向您拜年

練樂器，真的好難！真的好難？

『關於練琴』


    很多人，

講到練習樂器時總是倒抽一口氣。

   原因是，

「其實無法確定、也不知道自己在練什麼東西」。

 
 
    在我的鋼琴世界裡，

   練習時間不一定要長，卻一定要  動 腦 。

   很多人告訴我，

「我每一次、每一天都有練習」，

   但書：「但是我都時間不長」...。



今天小椰果要分享關於練習樂器的小經驗！

學習過程中，

看了些讀物，

許多演奏大師所分享的自我練習經驗文章中，

首要倡導的絕對不是「超長練習時間」啦！


***但也絕不是倡導少少的五～十分鐘練習，就完成了功課是正確的！
                         俗話說的好，要怎麼收穫，先怎麼栽！個人造業個人擔啊...***

在教學生經驗中，

入門學習，是必須要養成一些好習慣的！（嘿嘿，養成好習慣其實不簡單唷！）

小椰果以前在學校音樂課教學生吹直笛、私人授課 一對一鋼琴教學時，

學生所給予關於「挫折」的回饋，讓我花了點時間研究「如何讓拾起基本技巧更為容易」。

觀察中，

發現的基本練習方法，大致上分為停 看 聽 三步驟。

1. 彈錯了要馬上 停 下 來 。
 
    避免老是彈錯音，導致最後要花更多的時間糾正錯誤！
（如我所說，錯一次就要練三遍、錯兩次可能要五遍、再錯就不是單純幾遍可以算得了...。）

2. 既然停下來了，接下來就是要 看 清 楚 。
 
    眼睛看清楚哪一顆音符，對我而言是很重要的音樂分析基礎訓練，
    養成良好習慣，未來要再跟學生分享更深入的樂譜分析，學生才不會“霧煞煞”。


3.  最後的步驟，要 專 心 聽 自己的演奏！

     我的在學時期的每一位老師，常常會提醒我：
 「你自己先聽到自己在演奏什麼，你的聽眾才會聽到你期待中所要表達的音樂。」


  如何唱歌、以及找到你此刻正在演奏的主旋律。
想當初，遇到怎麼樣也無法完整表達的段落時，
我會「坐下來喝杯茶」、「把樂譜拿來唱一唱，沒歌詞也可以哼」。

 
 當然，我剛剛分享的是最基本的練習狀態，

其他，例如正確的 基 礎 節 奏 訓 練 ，

也是絕對不可忽略的項目！

（打拍子其實也很重要，所以我才說練琴，其實很忙碌啊！）




    每一個小小音樂家、成人再拾起樂器的業餘演奏家，

其實都有適用你的不同方法，

但是，

只要有毅力，

必定能夠克服困難！

成功後的進步，

讓人拾起成就感，

必會開發更多關於樂器自學的興趣！

讓樂器們成為你一輩子的好朋友！



                                                                                                                  共勉之。小椰果 ^^


（如有任何問題請歡迎留言，小椰果願意接受來自各方的建議與分享唷！）